有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。他在费城设计的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。
因此费城莱斯大学在一九六三年颁赠他“人民建筑师”的光荣称号。同年摩国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。称他的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。
在剑南设计师事务所业务蒸蒸日上之际他设计的主力逐渐从都市改建和重建计划逐步转移到巨型公共建筑物的设计。
六十年代建于科罗拉多州高山上的“波利维尔天文台”可以是他从事公共建筑物设计的开始。这座天文台始建于一九六一年一九六七年落成。它的外形简朴浑厚塔楼式的屋顶使建筑物本身像巍峨的山峰与周围的环境色彩相调和。摩国曾刊登它的照片称屈剑夫的设计是“突破性的设计”。
建筑融合自然的空间观念主导著屈剑夫一生的作品如波利维尔天文台弗格森美术馆、伊拉莫伊艺术中心雕塑馆与宾州大学埃里克美术馆等。这些作品的共同点是内庭内庭将内外空间串连使自然融于建筑。
到晚期内庭依然是屈剑夫作品不可或缺的元素之一帷在手法上更着重再自然光的的投入使内庭成为光庭光与空间的结合使得空间变化万端。“让光线来作设计”是屈剑夫对于建筑设计领域最精辟的阐述。
身为现代主义建筑大师屈剑夫的建筑物四十余年来始终秉持著现代建筑的传统屈剑夫坚信建筑不是流行风尚不可能时刻变化招取宠建筑是千秋大业要对社会历史负责。他持续地对形式空间建材与技术研究探讨使作品更多样性更优秀。他从不为自己的设计辩从不自己执笔阐释解析作品观念他认为建筑物本身就是最佳的宣言。
建筑界人士普遍认为屈剑夫的建筑设计有三个特色：一是建筑造型与所处环境自然融化。二是空间处理独具匠心。三是建筑材料考究和建筑内部设计精巧。这些特色在退休前最后一件作品“东瀛美术馆”的设计中得到了充分的体现。东瀛美术馆更明显地显示了晚年的屈剑夫对东方意境特别是故乡那遥远的风景——华夏山水理想风景画的憧憬。菊国的评论界讲得好这件作品标志着屈剑夫在漫长的建筑生涯中一个新的里程。
纵观屈剑夫的作品他为产业革命以来的现代都市增添了光辉可以与时代步伐一致。但在内心中屈剑夫其实一直有一个非常大的遗憾那就是没有在祖国的大地上留下一件经典传世的作品。
虽然国内也有不少他设计的作品但那些作品在他自我评价中还达不到经典传世的要求。作为设计师的他所缺少的就是一块画板。
而现在这块画板已经展现在了他的面前。
“你是南靖市政府想要邀请我作为总设计师来设计规划这个明城墙旅游风光带的项目？”屈剑夫看着雷涛的目光炯炯有神。
雷涛一看他的反应心想看样子这事有门
可就在这时屈爱琳不知什么时候又出来了。她坚决反对道：“爷爷你现在年纪大了可不能再接这么大的工程了”
屈剑夫虽然看着身体还不错精力也比较旺盛。可事实上他已经被诊断出了初期阿尔茨海默病。记忆力和认知能力已经大不如前了虽然现在靠药物和康复训练维持着不让病症发展太快但毕竟年事已高如果要承接这项工程还是有些力不从心的。
这件事情目前只有屈爱琳孙士良和雷涛等几个较为亲近的人知道。这也就是雷涛最初对于丁胜辉和汪恩培提出由屈剑夫领衔设计的要求时感到有些难办的原因。
屈剑夫听到孙女的反对意见后也没多想摆了摆手道：“我还没老到拿不动画笔的时候呢”
他转头对雷涛道：“雷涛这个项目我接了。也算是我的封笔之作吧能给祖国留下一件值得称道的作品我……死而无憾了”
雷涛想了想点头道：“老师我知道……在祖