仅凭借一年中的最后一个月的销售，就跻身历史百大销售量专辑名
单，时至今日，《彩色的黑》已经超越了众多经典专辑的销售量，被评为华夏乐
坛历史十大专辑之一。
慕容雪莹这张专辑就像是刻意要打那些黑粉的脸一样，十一首歌的编曲和歌
词的表现都堪称完美无缺。
第一首《星期五见面》慕容雪莹就在这首小清新曲风的歌曲上用了长号和圆
号，这两种乐器在管弦乐表演中是主力之一，但是在流行音乐中，这两种乐器还
是很少见的，但是这两种号声完美的融入了曲子中，并且表现出了惊人的自由与
轻松的氛围，完全没有号声的那种沉重厚实的感觉，更加巧妙的是，这首歌确实
是一首情歌，但是完全没有说一句我爱你，歌词的大意就是一个女孩子在挑选与
她男朋友的约会日期，最终挑选了星期五见面，于是这个女孩子就在朝思暮想中
等待着星期五的到来，「时间啊，奔跑吧」，深刻而又灵性的表达了爱情，时至
今日，这首歌都是咖啡厅和西餐馆的首选歌曲。
第二首歌《放肆》则一下子回归了慕容雪莹一贯的摇滚风，同样的，歌词和
编曲都十分亮眼，那一句「牛顿要我们都活在地上，偏偏我就想要飞翔」，更是
对那些黑粉最有力的反击，也一下子表达出了慕容雪莹写歌编曲的中心思想——
自由，无尽的自由。
在第五首《虚构童话》中的歌词也有体现：自由地自由地把握方向，向着更
高的地方飞舞吧。
第七首《Ｏｉｃｋｅｔ》是本章专辑中音乐成就最高峰，国内
和国际评价都非常高，因为这首歌的编曲实在是太妙了。
这首歌的歌词很平常，很多情歌中都有这种情绪表达，就是对恋人的思念，
主角需要一张单程票，回到自己的恋人身边，但是
最妙的是慕容雪莹利用架子鼓
的高低音鼓的声音打出了火车前行时的咣当咣当的生效，让很多做过火车的人一
听到鼓声的时候，一下子就带入了那种在火车上听着咣当声和汽笛声归家时的思
乡情绪，在第一个副歌之后，慕容雪莹又加入了低沉的贝斯，用贝斯模拟出了汽
车发动的声音，这一瞬间，歌曲的主题又一次升华，加入了时代元素，把人们的
记忆从「坐着火车回家」
拉入到了「开着汽车回家」
的新时代中，在最后一段副歌中，慕容雪莹的声音越发的遥远与空灵，营造
了一种越来越远去的感觉，当真是坐上某种交通工具踏上了单程旅途。
此曲一出，且不论唱功，慕容雪莹的艺术表现力在华语乐坛已经几乎无人可
以超越。
从此，慕容雪莹真正的被认同了，她再也不局限于那个「天才原创美少女歌
手」
的形象，她已经是一位艺术家了，她能用音乐讲出让听众如此动容的故事，
实在是非常了不起。
然而这个世界上真正了解慕容雪莹的人仍然少之又少，天才这个形象早已经
固化在她的形象之中，其实慕容雪莹并不觉得自己是天才，她每次创作出歌曲的
时候，有时候也会因为歌词或者旋律而流泪，创作的过程是心灵情感表达的过程
，链接在听歌的人和演唱者之间的不仅仅是旋律，还有这种感情的传递，慕容雪
莹早就知道这一点。
而那些天天称她为天才的人